Cualquier persona interesada

Cualquier persona interesada

En este curso raro sin comienzo, ahora llega un posible final, un verano, un poder salir, un no saber dónde. Queremos pasar estos dos últimos meses del curso paseando y poniendo el cuerpo por las salas del museo, para pensar en nosotras, en las paredes, en la exposiciones, en sus lugares, en los nuestros.

Los martes de 11:00 a 13:30h desde el departamento de educación os invitamos a temblar los espacios, ver cómo moverlos, ver de qué manera nos puede servir un museo ahora, cómo construir formas de estar juntas en la institución y fuera de ella.

Cada martes partiremos de un espacio:

  • escaleras
  • perímetro
  • esquinas 
  • techo 
  • salas 
  • el estar
  • el afuera
Tipo de actividad
Fechas
Todos los martes
Acceso notas adicionales

Aforo: 10 personas. Puedes escribirnos previamente o pasar por la recepción del museo directamente y apuntarte.

Entradilla

Queremos pasar estos dos últimos meses del curso paseando y poniendo el cuerpo por las salas del museo, para pensar en nosotras, en las paredes, en la exposiciones, en sus lugares, en los nuestros.

Subtítulo
Visita los martes
Categoría cabecera
Temblar el museo
Temblar el museo
Más información y contacto
¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
De 11:00 a 13:30

«Después del invierno más largo, la imagen de un loro verde posado en un almendro ya florecido. En Madrid esta imagen hace poco no existía. Ahora ya es popular. No sabemos cómo vamos a volver a echar andar, una cosa que nos queda es celebrar un mundo que no va a ser exactamente igual.

Son muchas las cosas, más aún cuando celebrar forma parte en ese proceso de dejar atrás, y echar pa’lante. Ese camino que es saber que seguimos. Un sitio público, de todxs, verde, en alto, gratuito, y específico. Un lugar como las picnic. De forma intuitiva ha sido en torno al tema de la tradición donde nos hemos situado en el proceso de conformar este programa, decimos intuitiva porque no era buscada y no ha sido hasta que ha quedado todo dibujado que nos hemos reconocido en ella.

Tradición entendida de una forma expandida, y entre lo material e inmaterial de este momento que vivimos. Y quién dijo cuándo es y cuándo deja de ser así. A lo largo de las sesiones aparece la traducción más literal representada por el oficio, la mitología y las costumbres heredadas, pero aparece también todo este mundo reinterpretado, remezclado, subvertido, y dejado en abierto al aire de las tensiones de este mundo de hoy. En ese cielo abierto aparecen preguntas y propuestas sobre lo que significa tradición, ser tradición pero también hacerla y crearla. Creérsela.

En ocasiones aparece el folclore, otras veces lo ceremonial. Aparecen, también, cosas que sabemos que existen pero que nunca hemos visto, y que por formar parte de nuestros sueños también nos pertenecen. En otros momentos, llegan interpretaciones tan mestizas en sus lenguajes e influencias que desbordan. Y, al mismo tiempo, cuando se superponen crean juntas una imagen en la que en su fondo te puedes reconocer.

Estas son unas picnic muy locales. En ellas hay una referencia continua a lo que forma parte de nosotrxs y de lo que no nos podemos desprender. Esto sucede y se intercala, y de pronto nos sitúa en un punto común en el cual poder estar juntxs. Y hay en todo esto un momento autorreferencial de lo que es la tradición propia de las picnic y el lugar que es esa terraza. Hemos tenido el deseo de trasladar estas dos cosas a otros lugares, a otros formatos y, en definitiva, a poder vivir de maneras diferentes lo que apreciamos de siempre. Una terraza también puede ser un bosque..

Nos hemos saltado una primavera. Esto lo pensamos antes de que todo pasase, ahora no queremos calzar ningún zapato. Os contamos esto porque es verdad. Sentimos que solo nos queda invitaros a que miremos juntxs lo que viene desde lo que ya fue.»

Comisariado por Maral Kekejian y bwelke.

 

PROGRAMA

  • J 27/05 | INAUGURACIÓN:  Javi Álvarez y Javi Pérez Iglesias; Maider López; Enrico Dau Yang Wey.
  • J 03/06 | DIRECTOS: Ylia; SLVJ; Bazofia.
  • J 10/06 | KATA GURUMA : Aitana Cordero y David Cárdenas
  • J 17/06 | EN EL AIRE: Jonás de Murias; Kike García + Jesús Bravo; Lara Brown; Eliseo Parra
  • J 24/06 | NOCTURNO: Bosque R.E.A.L y Cuqui Jerez. (Horario especial al amanecer: 06:30–08:30h).
  • J 01/07 | 1 DE JULIO: Orquesta; JASSS.

HORARIO: 21.00 A 23.00H.

DESCARGA EL PROGRAMA AQUÍ

 


NOTA SOBRE EL ACCESO

  • Recuerda que el aforo es limitado, por lo que cuando realices tu inscripción, te enviaremos un email confirmándote que tienes entrada.  Una vez lo recibas, podrás pasar a recoger tu entrada en la recepción del Museo el día de la sesión de Picnic hasta las 21:00h.  Si a esa hora no la has recogido, se pondrá a disposición del público. Se ruega puntualidad.
  • Si no puedes venir por alguna razón, por favor avísanos cuanto antes para que alguien de la lista de espera pueda ocupar tu plaza.
  • Este evento respeta las medidas seguridad y las restricciones de aforo indicadas por las autoridades sanitarias, por lo que el público estará sentado y con la distancia de seguridad apropiada.
  • Cuando vengas, por favor sigue todas las indicaciones del personal de la organización para que tanto el acceso como el desalojo se haga siguiendo las normas de seguridad.
  • Por tu bien y el de todos, si tienes síntomas compatibles con el Covid-19, no acudas al Centro.
 
PICNIC

Cartel: Julio Linares.

VIDEOS

Tipo de actividad
Fechas
27 mayo – 1 julio
Temas
Acceso notas adicionales

Inscripción previa necesaria. Las inscripciones se abren cada jueves a las 10h para la sesión del jueves siguiente. AFORO LIMITADO: 90 personas.

Entradilla

A modo de Picnic Society, el CA2M invita cada año a varios comisarios a diseñar una programación para la terraza del Centro. Todos los jueves desde finales de mayo y hasta principios de julio nuestra terraza se convertirá en un espacio en el que desarrollaremos un programa de actividades en las que se mezclan lo corporal y lo sonoro con lo educativo y participativo.

Actividades asociadas
Materiales de prensa
Subtítulo
Hasta aquí hemos llegado
Categoría cabecera
Picnic Session 2021
PICNIC SESSIONS 2021
Más información y contacto
¿Es un ciclo?
Desactivado
Con el apoyo de
Duración
6 sesiones. Horario: 21:00 a 23.00h
Biografías
Audiovisuales con descripción
Sesión 27/05. INAUGURACIÓN: Javi Álvarez y Javi Pérez Iglesias; Maider López; Enrico Dau Yang Wey.
Sesión 03/06. DIRECTOS: Ylia, SLVJ y Bazofia.
Sesión 10/06. KATA GURUMA: Aitana Cordero y David Cárdenas.
Sesión 17/06. EN EL AIRE. Jonás de Murias, Kike García + Jesús Bravo, Lara Brown y Eliseo Parra.
Sesión 24/06. Nocturno. Bosque REAL y Cuqui Jerez.
Sesión 01/07. 1 de julio. Orquesta y Jasss.

Activar pulsiones, trabajar desde lo experiencial, propiciar actitudes críticas desde la acción, implicar el cuerpo en los procesos de aprendizaje... Estas prácticas educativas en sintonía con la línea educativa del centro se basan en la construcción de conocimiento a través de la experiencia. 

Así los recorridos performativos a las exposiciones se centran en la experiencia del espectador y su mirada hacia el arte actual. De este modo, construimos espacios de encuentro en los que experimentar y construir discurso crítico ante la obra contemporánea. 

En estos momentos queremos invitaros a recorrer con nosotras dos de las exposiciones del CA2M.

Los sábados a las 18:30 os propondremos recorrer juntas Un retrato anamórfico, la exposición del artista Javier Utray. Y los domingos a las 12:30, Veroír el fracaso iluminado de la artista Cecilia Vicuña. Para ello seremos un máximo de 9 personas.

Para inscribirte escribe a educacion.ca2m@madrid.org o llama al 91 276 02 21. También puedes venir directamente al museo y, si no somos demasiadas, unirte al recorrido dejando tus datos en recepción. Todas estas medidas las tomamos para cuidarnos y cuidaros, y sabemos pueden ir cambiando con la situación. Muchas ganas de reencontrarnos.

Todas las actividades CA2M son gratuitas.

Tipo de actividad
Fechas
Todos los fines de semana hasta la clausura de las exposiciones
Acceso notas adicionales

AFORO: 9 PERSONAS

Entradilla

Activar pulsiones, trabajar desde lo experiencial, propiciar actitudes críticas desde la acción, implicar el cuerpo en los procesos de aprendizaje... Estas prácticas educativas en sintonía con la línea educativa del centro se basan en la construcción de conocimiento a través de la experiencia.

Categoría cabecera
recorridos performativos
Recorridos performativos 2021
Más información y contacto
Pie media

Fotografía: Sue Ponce.

¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
1 hora

El Cine Rev[b]elado propone un ciclo de actividades en torno a la performance y la interrelación del cine con otras disciplinas artísticas, pensando el concepto cine desde otros lugares, más experienciales, con una serie de propuestas que cuestionan y transforman su lenguaje, rebelándose ante la contemplación pasiva de la tradicional imagen proyectada.

En febrero de 2014 empezó la primera edición de El Cine Rev[b]elado en el Museo CA2M, doce años después continuamos trabajando en esta línea de investigación y pensamiento crítico. Así El Cine Rev[b]elado propone un ciclo de actividades en torno a la performance y la interrelación del cine con otras disciplinas artísticas, pensando el concepto cine desde otros lugares, más experienciales, con una serie de propuestas que cuestionan y transforman su lenguaje, rebelándose ante la contemplación pasiva de la tradicional imagen proyectada.

En esta séptima edición, planteamos una serie de reflexiones en torno a la saturación de imágenes en el siglo XXI y una relectura desde el cuerpo en escena en torno a los formatos y géneros cinematográficos, con cuatro propuestas de artistas que exploran el cine desde la diversidad y el riesgo. También hemos querido acompañar y compartir los nuevos trabajos de artistas que han participado de anteriores ediciones y que se reencuentran con el contexto y público de la propuesta.

PROGRAMA

  • Domingo 1 de febrero 18:30h I DE LLUNY I Verónica Navas
  • Domingo 8 de febrero 18:30h I P.O.V. (PROCESO DE CREACIÓN) I Núria Guiu
  • Domingo 15 de febrero 18:30h I SPOOKY I María Jurado y Macarena Bielski
  • Domingo 22 de febrero 18:30h I SI FUERA UNA PELÍCULA I Macarena Recuerda Sepherd y George Marinov

 

PLAYTIME AUDIOVISUALES

Plataforma de investigación y gestión cultural formada por Natalia Piñuel Martín y Enrique Piñuel Martín en el año 2007, con base en Madrid, dedicada a la gestión cultural y las prácticas artísticas contemporáneas, desde donde llevan a cabo proyectos curatoriales para centros de arte, museos e instituciones como Espacio Fundación Telefónica, La Casa Encendida, Caixa Fórum, Azkuna Zentroa, MUSAC, Tabakalera, Instituto Cervantes, Centro Cultural de España en México, o Index Estocolmo. Entre sus proyectos más destacados se encuentran “Visiones contemporáneas. Últimas tendencias del cine y el vídeo en España”, con sede en el Domus Artium 2002 (DA2) de Salamanca desde el año 2013. El festival “She Makes Noise” que difunde el papel de la mujer y las identidades no binarias en la música electrónica; y la bienal dedicada a la performance “El Cine Rev[b]elado” en el Museo Centro de Arte Dos de Mayo, desde el 2014. Cofundadores de la Muestra de cine contemporáneo español “L.A. OLA” con sedes en Los Ángeles, Nueva York y Ciudad de México. Durante 12 años trabajaron como distribuidora de cine independiente. Colaboran regularmente en medios de comunicación, podcast y como docentes.

Tipo de actividad
Fechas
DOMINGOS DEL 1 AL 28 DE FEBRERO
Temas
Entradilla

El Cine Rev[b]elado propone un ciclo de actividades en torno a la performance y la interrelación del cine con otras disciplinas artísticas.

Categoría cabecera
cine revelado 7
EL CINE REV[B]ELADO #7
Más información y contacto
¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
18:30 - 20:00

Durante los últimos años nos hemos acercado a la danza a través de Baile Impar, un taller para todo tipo de cuerpos, con todo tipo de experiencias en pistas, verbenas y salones. Gracias a ello, hemos aprendido a conectar con nuestro cuerpo y con el de los demás; hemos expandido nuestra creatividad al movernos y al probar danzas diversas y juguetonas. Ahora ha llegado el momento de dar un paso más, un Chassé en avant… ¡Ha llegado el momento de crear nuestra propia compañía de danza!

Estamos convencidas de las potencias maravillosas que albergan vuestras danzas y formas de experimentarlas. Por eso os invitamos a formar parte del Real Ballet del Museo CA2M, una compañía que acoge todas las formas de moverse y de estar, sin requisitos físicos ni técnicos. Una compañía “Real”: con sus historias, sus gestos y sus ritmos; personas reales, con sus deseos, sus dudas y sus formas únicas de bailar; vidas reales, que se mueven, se cruzan y son una comunidad.

Como compañía, queremos explorar formas de relacionarnos con todo lo que forma parte del Museo CA2M —exposiciones, actividades, personas, etc.— usando las Artes Vivas, distintos estilos y lenguajes del movimiento. Funcionamos como un grupo estable que investiga, experimenta y comparte la danza desde lo cotidiano, lo sensible y lo colectivo. Usamos las Artes Vivas y los lenguajes del movimiento para crear vínculos, contar historias y cuidar memorias que no se pueden guardar en vitrinas. Queremos que el museo sea un lugar donde se cuide y se transmita el patrimonio intangible de la danza: sus gestos, sus saberes, sus formas de hacer.

La compañía se vincula con el ecosistema del museo, estableciendo diálogos con sus exposiciones, actividades y comunidades. A través de las Artes Vivas y los lenguajes coreográficos contemporáneos, se generan cruces entre disciplinas, contextos y personas, ampliando las posibilidades de lo que puede ser esta práctica.

Si tienes más de 16 años y ganas de formar parte de una comunidad que se encuentra en torno a las prácticas de la danza y la performatividad; con la mente abierta en relación con lo que puede, o puede no ser, la danza y el bailar; con el deseo de experimentar e investigar la riqueza del movimiento, bien sea en la calle o en un escenario, y que no tema mostrarse explorando cosas nuevas que no controla del todo… ¡El Real Ballet del Museo CA2M es tu compañía de danza!

FECHAS 2026

  • 17 y 31 de enero
  • 7 y 21 de febrero
  • 14 y 21 de marzo
  • 11 y 25 de abril
  • 9 y 23 de mayo
  • 13 y 20 de junio

Nota: No hace falta haber participado antes en Baile Impar para unirse. El grupo está abierto a cualquier persona que tenga ganas de formar parte de él.

 

Oihana Altube es bailarina y coreógrafa, formada a su vez en Danza Movimiento Terapia. Trabaja en los márgenes de la Danza y las Artes Vivas. Como toda gran compañía de danza, el Real Ballet del Museo CA2M invita puntualmente a coreógrafos y artistas para trabajar junto al elenco y este año contaremos con la presencia de Javier Vaquero. Oihana Altube, bailarina y artista, se sitúa en los márgenes de la Danza, las Artes Vivas y las prácticas psico-físicas (terapéuticas). Su trabajo aborda el bailar como potencia para la transformación vital y social, y hace uso de la danza académica occidental, las prácticas somáticas, la Danza Movimiento Terapia, la escritura, la coreografía expandida y las prácticas artísticas situadas como medio de acción.

Javier Vaquero es coreógrafa, gestora cultural y docente con una trayectoria internacional en danza contemporánea y creación transdisciplinar. Su trabajo explora el cuerpo como lugar de conocimiento, resonancia y relato, investigando las relaciones entre movimiento, lenguaje e identidad desde una perspectiva queer y situada.

Tipo de actividad
Fechas
SÁBADOS ALTERNOS
Inscripción
-
Acceso notas adicionales

INSCRIPCIONES ABIERTAS

Entradilla

Una compañía que acoge todas las formas de moverse y de estar, sin requisitos físicos ni técnicos. Un grupo estable que investiga, experimenta y comparte la danza desde lo cotidiano, lo sensible y lo colectivo.

Subtítulo
CON OIHANA ALTUBE Y JAVIER VAQUERO
Categoría cabecera
rEAL BALLET
REAL BALLET DEL MUSEO CA2M
Más información y contacto
Pie media

Fotografía: Miren Muñoz Vitoria, "El permiso" Rojo pandereta.

¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
DE 11:00 A 14:00

Estas visitas no buscan respuestas cerradas, sino abrir un espacio donde las experiencias de los visitantes, así como de los grupos que ya forman parte del museo, se pongan en juego y creen red. Queremos pensar juntos qué significa recorrer una exposición desde la conversación, la escucha y la diferencia de miradas.

¿Cómo nos acercamos a una exposición sin imponer un único relato?

Declaraciones sin pretensiones es un experimento que nos invita a participar en un recorrido colectivo, movido por el diálogo que generan las exposiciones Aguas Turbias, de Inês Zenha; Guerra, comercio y filantropía, de Juan Pérez Agirregoikoa; y Tú que tienes ademanes de ensueño, de Lucía C. Pino.

Proponemos ensayar formas de estar en el museo que sean compartidas, abiertas y sin pretensiones: un espacio para dejar que las obras nos interroguen, nos incomoden o nos conecten desde lugares inesperados.

Las visitas están acompañadas por Francisca Soto Martínez (Santiago de Chile, 1989), artista, restauradora y educadora afincada en España. Miembro del colectivo El Hueco, su trabajo se sitúa en la intersección entre memoria colectiva, construcción comunitaria y mediación cultural, explorando las fricciones entre arte, restauración y educación. 

Inscripción previa: en el teléfono 91 276 02 21 o en el correo electrónico ca2m@madrid.org .También en la recepción del museo.

Además, abrimos este recorrido a grupos los miércoles por la mañana. Si formas parte de un colectivo, asociación, centro educativo o grupo informal, contáctanos para coordinar una visita en el teléfono 912 760 227 o en el correo electrónico educacion.ca2m@madrid.org .

Tipo de actividad
Fechas
TODOS LOS DOMINGOS A LAS 12:30
Acceso notas adicionales

AFORO: 12 PERSONAS

Entradilla

Estas visitas no buscan respuestas cerradas, sino abrir un espacio donde las experiencias de los visitantes, así como de los grupos que ya forman parte del museo, se pongan en juego y creen red. Queremos pensar juntas qué significa recorrer una exposición desde la conversación, la escucha y la diferencia de miradas.

Subtítulo
VISITAS A LAS EXPOSICIONES
Categoría cabecera
visitas
DECLARACIONES SIN PRETENSIONES
Más información y contacto
Pie media

Fotografía: Roberto Ruiz.

¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
12:30- 14:00

“Volvemos. Continuamos lo inacabado y esta vez transformaremos. Venimos Amazonas perdidas. Reverberan en el aire las polifonías mitológicas que generan este sistema de relaciones desiguales, esas voces, símbolos e imágenes que no nos representan. El relato les ha salido tan pero tan tan bien que seguimos empujando la Piedra.

Quisimos matar a la madre y no lo conseguimos, pues vamos a salvarla. Igual fallamos en el objetivo, pero esta vez apuntaremos mejor. Aunque igual en el intento de adaptar los mitos ancestrales a las nuevas identidades del S. XXI, nos salimos de la Diana.

De allá para acá, a través de los siglos, nos han robado el relato y eso que en el principio era el caos. Nuestro viaje nos ha traído a ÍtaCA2M. Vamos a callarle la boca a Telémaco, vamos a apropiarnos del mythos. Las patatas protestan silbando en la crueldad de la cocina. Porque ya sabemos que o locas o malas, malísimas o malotas, o buenas buenísimas sin matices, unidimensionales.

En nuestras próximas reuniones exploraremos, indagaremos el papel de los mitos en todas sus acepciones y en toda su amplitud. Reflexionaremos sobre esos relatos que han sido determinantes en la construcción de la subjetividad femenina para cuestionarlos y rebelarnos. Magas y sacerdotisas, maléficas, lúpulas, veataris o ancianas que usaban pociones mágicas o encantamientos, visitaban cementerios e incluso podían volar. Perseguidas y castigadas: ¿peligraba el relato impuesto?

Para brujas Circe y Medea. Fantasías de hombre, para bien o para mal. Brujas poderosas, modelos negativos para la conducta de las mujeres que además representaban la antítesis de la mujer casta. Penélope tejía, y destejía, creaba y descreaba. Y nosotras también. Que caemos tanto en los estereotipos que odiamos y envidiamos a Helena.

Nuestro Caballo de Troya para destruir ese imaginario será la literatura y el arte, aliadas hermanas, las herramientas que utilizaremos para desentrañarnos. Daremos cabida a tradiciones populares, a otras formas, en realidad, de explicar lo mismo. Abriremos la caja de Pandora, o para variar dejaremos a Pandora libre de cajas. La Manzana es muy buena para blanquear la dentadura. Somos la mezcla, el resultado, el producto de tierras célticas, romanas y bárbaras. Deshumanizadas, -des y humanas, perfectas e imperfectas, aunque nos han jodido vivas e incluso muertas. Pero entre los lodos han surgido nuevos relatos con otras voces y otros aires. Y con ellos nos (re)encontraremos para debatir y escucharnos entre sonidos, palabras y silencios”.

Las Hijas de Yocasta.

P.D. Yocasta se suicidó y Edipo sólo se arrancó los ojos. Qué injusto todo. Aguantanos ye muchu.

¿Quiénes somos? Las Hijas de Yocasta.

Nos llamamos las Hijas de Yocasta porque nos gusta el nombre, porque todas somos hijas, y porque Yocasta era la mamá (y la esposa) de Edipo que tantos disgustos (y placeres) le dio. En el libro Los Hijos de Yocasta de Christiane Olivier encontramos la excusa del nombre y nos lo hemos apropiado. Es nuestro. Cuatro hijas: Rebeca Contador, Sandra Cabrera, Ángela Solano y Ana Isabel Fernández Álvarez. Somos la resistencia de los grupos de lectura del Museo CA2M. Pero ya somos más que el origen, tenemos voz propia. Unidas por el gusto de hablar y hablar, buscándole siempre las vueltas a todo.

PRÓXIMAS SESIONES

  • 30 de octubre
  • 13 y 27 de noviembre
  • 18 de diciembre
Tipo de actividad
Fechas
DE OCTUBRE A JUNIO
Inscripción
-
Entradilla

En las próximas sesiones del Grupo de Lectura exploraremos, indagaremos el papel de los mitos en todas sus acepciones y en toda su amplitud. Reflexionaremos sobre esos relatos que han sido determinantes en la construcción de la subjetividad femenina para cuestionarlos y rebelarnos. 

Subtítulo
Grupo de lectura
Categoría cabecera
Grupo de lectura
NOS BUSCAMOS EN LAS HUELLAS Y NO ESTÁN NUESTROS PASOS…
Más información y contacto
Pie media

Imagen Las hijas de Yocasta. "Un cepillo es un cepillo y no una Medusa".

¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
JUEVES 17:00 A 20:00

Este verano, el museo se transforma en un espacio pensado para combatir el calor como se ha hecho toda la vida: a la fresca, sin prisas y con buena compañía. Inspirado en esos rincones de siempre donde se está bien sin hacer nada, este proyecto convierte el museo en un refugio veraniego donde simplemente se puede estar.

La Fresquera es un lugar donde el tiempo se detiene un poco. Donde puedes venir a leer, jugar a las cartas, charlar… o simplemente no hacer nada. Un sitio donde el fresquito se agradece, como cuando te sentabas en la puerta de casa con un botijo al lado y buena compañía.

La Fresquera no es una actividad, es una actitud. Es abrir las puertas del museo para que se convierta en ese patio, esa plaza o ese porche donde se está bien. Hemos preparado distintos espacios cómodos, tranquilos y llenos de plantas, para que te sientas como en casa.

Cuidamos tus plantas. Iniciativa Regadera

Sabemos que en verano muchas personas se van de vacaciones y no saben qué hacer con sus plantas. En La Fresquera también pensamos en ellas, por eso lanzamos la Iniciativa Regadera. Desde el 25 de junio al 15 de septiembre, el museo se ofrece a cuidar las plantas de los vecinos y vecinas de Móstoles. Solo tienes que rellenar un formulario para elegir los días que quieres dejarnos tus plantas, contarnos los cuidados que necesita, y nosotros nos encargamos del resto: buscarle el mejor rincón, regarla, hablarle si hace falta… Aquí las tratamos como si fueran de la familia.

Esquejario fin de verano - Miércoles 10 de septiembre de 17h a 18:30h

Despedimos nuestro refugio climático con una actividad de intercambio de esquejes. Para reproducir nuestras plantas y seguir creando un vergel en nuestra casa.

Participan en La Fresquera:

Xisela García Moure es formadora en agroecología, permacultura y técnicas especializadas en huertos urbanos y alimentación sostenible. Ciudadana de Móstoles, su trabajo se centra en promover prácticas respetuosas con el entorno y la soberanía alimentaria.

Marina Viñarás orbita y habita lo ecosistémico, lo identitario y lo neurodivergente. Actualmente aterriza en la práctica paisajista y forma parte del colectivo donde continúan las cosas, desde donde explora nuevas formas de relación con el territorio.

Leo D’Elio es artista y gestor cultural en Madrid. Su práctica combina lo cotidiano, el espacio público y la autoedición, con un enfoque amateur y experimental. Actualmente estudia jardinería y paisajismo, intereses que atraviesan su obra y lo llevan a explorar formas colectivas de habitar y cuidar el entorno. Es miembro del colectivo Quiosco Clandestino.

Tipo de actividad
Fechas
HASTA EL 15 DE SEPTIEMBRE
Entradilla

Este verano, el museo se transforma en un espacio pensado para combatir el calor como se ha hecho toda la vida: a la fresca, sin prisas y con buena compañía. Inspirado en esos rincones de siempre donde se está bien sin hacer nada, este proyecto convierte el museo en un refugio veraniego donde simplemente se puede estar.

Categoría cabecera
La fesquera
La Fresquera del Museo CA2M
Más información y contacto
¿Es un ciclo?
Desactivado

Para este final de curso queremos lanzar un nuevo taller de formación audiovisual dirigido al profesorado, con el objetivo de seguir explorando el papel que el medio audiovisual puede desempeñar en los espacios educativos. Esta propuesta da continuidad a experiencias anteriores y busca profundizar en las posibilidades pedagógicas y creativas del cine en el aula.

Para ello, este año hemos invitado a Rocío Montaño, maestra y cineasta, cuya trayectoria nos parece especialmente inspiradora por su forma de integrar el arte y la escuela en su práctica diaria.

¿Por qué filmar lo que nos rodea? ¿La cámara nos acerca o aleja de aquello que registramos? ¿Puede el cine ser una manera de pensar?
En este taller partiremos de estas y otras preguntas para indagar acerca de las distintas posibilidades del cine y, a partir de aquí, profundizar en el vídeo diario y la documentación pedagógica, dos prácticas estrechamente relacionadas. Mediante visionados y ejercicios prácticos, recolectaremos y relacionaremos imágenes e ideas para pensar en torno a todo lo que implica y aporta el registro cotidiano, dentro y fuera de entornos educativos.

Junto a Rocío, reflexionaremos y experimentaremos cómo el audiovisual puede enriquecer el entorno educativo, no solo como herramienta didáctica, sino como lenguaje expresivo y medio de creación colectiva. Invitamos a profesores/as, maestros/as, docentes y personas interesadas en el medio audiovisual a participar en esta propuesta.

No es necesario tener experiencia para participar, solamente un dispositivo con el que filmar (cámara, móvil, tablet...) y una mirada atenta.

Rocío Montaño (1994) es cineasta y maestra de primaria. Su práctica cinematográfica se centra en el cine diario y el cine doméstico. También ha impartido talleres de cine y poesía en centros de secundaria o instituciones como la Escuela SUR o la Universidad Rey Juan Carlos. Ha dirigido más de quince películas, algunas seleccionadas en festivales como Documenta Madrid, Punto de Vista, D’A o Cinespaña. En 2023, el festival Intima Fest le dedicó una retrospectiva en La Casa Encendida.

Tipo de actividad
Fechas
Del 30 de junio al 3 de julio
Temas
Entradilla

Un taller audiovisual donde explorar el videodiario como herramienta creativa.

Subtítulo
Taller de formación para profesorado con Rocío Montaño.
Categoría cabecera
Taller
DOCUMENTAR LA VIDA, DOCUMENTAR EL AULA. ESPACIO DE ATENCIÓN Y RECOLECCIÓN DE IMÁGENES
Más información y contacto
Pie media

Imagen: Rocío Montaño

¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
De 17:30 a 20:30h

Querida ciudadanía,

nos hemos creído alcaldes de ese lugar llamado Picnic Sessions 2025 del Museo CA2M de Móstoles y os convocamos a sus fiestas mayores.

Vamos a celebrar el DÍA GRANDE de estas fiestas, pero hemos roto el tiempo y, por ello, el día irá cabalgando a lo largo de seis jueves desde el 29 de mayo al 3 de julio.

En la primera jornada habrá algo así como unos pregones y un bingo y una degustación, y el siguiente jueves celebraremos una especie de baile-vermú y algo parecido a una comida popular y el siguiente, el tardeo, y después, la noche, y, finalmente, una interpretación de las dianas floreadas.

Todas estas metáforas vendrán de la mano de propuestas artísticas maravillosas y mágicas en muchos sentidos: performance, lip syncs, bailes, piezas escénicas, conciertos, sesiones dj…

La maestra de ceremonias de los seis días será La Sorny, club kid brillante. Ella nos guiará por este dilatado y vibrante día de celebración, de hacernos cosas bonitas, de cuidarnos y reírnos y provocar un espacio para que todo esto venga.

Fdo: la alcaldía picniquera que os ama.

Lara Brown y Anto Rodríguez, comisarios.

 

PROGRAMA ►(descarga aquí el programa completo)

 

Tipo de actividad
Fechas
29 MAYO - 3 JULIO
Temas
Entradilla

Querida ciudadanía, nos hemos creído alcaldes de ese lugar llamado Picnic Sessions 2025 del Museo CA2M de Móstoles y os convocamos a sus fiestas mayores.

Categoría cabecera
Picnic 2025
PICNIC SESSIONS 2025 - DÍA GRANDE
Más información y contacto
¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
21:00 - 23:00
Audiovisuales con descripción
Día 1: ROMERÍA. 29 mayo
Día 2: BAILE VERMÚ. 5 junio.
Día 3: TARDEO. Pasacalles. 12 junio
Día 4: PUESTA DE SOL. 19 junio
Día 5: NOCHE GRANDE. 26 junio
Día 6: DIANAS FLOREADAS. 3 julio