JULIA DE CASTRO. UNA PARASITACIÓN SONORA

parasitación sonora

Fotografía: Felipe Huertas.

Una parasitación sonora puede concebirse como una intervención no invasiva en el espacio, como una presencia que lo habita de manera sutil y temporal.

El sonido actúa aquí como un agente parasitario: se acopla a la arquitectura, se filtra por sus grietas, se adapta a los ritmos del edificio y a los flujos de quienes lo transitan. No ocupa el espacio de forma visible, pero tiene la virtud de poder modificarlo, alterando la percepción, el tiempo y la atención del visitante.

Para esta nueva intervención, la artista Julia de Castro (Ávila, 1984), mediante la voz, desarrolla una acción sonora basada en un diálogo, o una reacción, con algunas de las piezas que se pueden visitar en las exposiciones del museo. Junto a cada una de las obras en las que se establece esta interacción se encuentra un código QR para que el visitante acceda a su descarga.

Tal y como sucedió en la anterior parasitación gráfica de María Medem, esta intervención sonora no añade una obra al lugar, sino que se instala en él como un cuerpo ajeno y, a la vez, íntimo. La obra se manifiesta en la escucha, aparece y desaparece, se confunde con el entorno y lo transforma sin fijarse en un único punto.

La acción sonora no introduce un elemento autónomo más, sino que se infiltra en una estructura y en un lenguaje preexistentes, activándolos desde dentro. Funciona como una capa adicional que se activa por contacto, por fricción, por contagio, de manera casi imperceptible, desplazando así el uso habitual del espacio museístico y proponiendo otra forma de relación con él.

Con esta propuesta, el Museo CA2M se convierte en un cuerpo resonante, atravesado por sonidos que lo recorren, lo tensan y lo reescriben sin dejar huella visible.

Julia de Castro (Ávila, 1984) es artista multidisciplinar. Licenciada en Historia del y licenciada en Interpretación Textual y graduada en la especialidad de Violín. Ha sido residente en la Real Academia de España en Roma año 2017/2018  y actualmente está es Residente de la Academia de Cine con su segundo largometraje de ficción “Azucena es un metal”.

En música lanzó su primer álbum en solitario La historiadora (El volcán, 2020). fundadora y compositora del proyecto De la Puríssima, que recuperó el genero ínfimo, conocido como Cuplé desarrollando este género escénico-musical como un legado performativo imprescindible en la historia de la sexualidad femenina. Esta propuesta, que se materializó en dos discos.

Como artista ha participado en exposiciones colectivas junto a Esther Ferrer, Pedro G. Romero y prepara su primer “Solo” con la Galería Arniches (Madrid). Ha realizado performance en ARCO, BatahlaCentro Do Cinema (Oporto) y en el MACA (Alicante).

Es también actriz, cineasta, dramaturga y escritora, obteniendo diferentes menciones, nominaciones y premios en estas disciplinas.

 

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